어떤 마인크래프트 모드가 최고로 꼽히나요?

마인크래프트에서 최고로 꼽히는 모드들 말이죠? 경험상 정말 재밌고 유용한 것들 좀 짚어볼게요.

• Tinkers Construct: 이거 진짜 필수 모드죠! 도구 제작 시스템을 완전히 바꿔버려요. 다양한 재료로 부품 만들고 조합해서 나만의 도구를 만들 수 있어요. 내구도 관리나 업그레이드 하는 재미가 쏠쏠합니다.
• Mo’ Bends: 이건 그래픽 모드인데, 캐릭터나 몬스터 움직임이 훨씬 자연스러워져요. 블록 같지 않고 부드러운 애니메이션을 볼 수 있습니다. 시각적인 만족도가 높아요.
• Mo’ Creatures: 예전부터 유명했던 모드죠. 엄청나게 다양한 종류의 동물들을 추가해줘서 탐험하는 재미가 커져요. 야생이 훨씬 풍성해집니다.
• Biomes O’Plenty: 이것도 월드 생성 모드 중에선 양대 산맥 중 하나죠. 기본 마인크래프트보다 훨씬 다양하고 아름다운 바이옴들을 추가해줍니다. 새로운 풍경 보는 맛이 있어요.
• MrCrayfish’s Furniture: 건축 좋아하는 사람이라면 필수! 현대적인 가구들이나 다양한 장식 블록들을 잔뜩 추가해줍니다. 집 꾸미는 재미가 두 배가 돼요.
• Ultimate Unicorn: 이건 좀 특정 컨셉 좋아하시면 재밌을 모드네요. 유니콘 같은 환상적인 탈것들을 추가해주는 걸로 알아요. 판타지 플레이 할 때 좋겠죠?
• PUBGMC: 이건 아마 배틀 로얄 같은 미니게임 서버에서 쓰는 모드나 모드팩일 거 같아요. 일반 서바이벌 모드랑은 플레이 방식이 좀 다를 수 있습니다. PvP 좋아하는 분들한테 맞을 듯.
• Iron Chests: 이거는 진짜 유틸리티 끝판왕! 기본 나무 상자보다 훨씬 많은 칸을 가진 상자들을 추가해요. 철, 금, 다이아몬드, 크리스탈(투명!) 같은 다양한 재료로 만들 수 있고 업그레이드도 됩니다. 창고 정리할 때 이거 없으면 답답하죠.

세계에서 가장 큰 모드는 뭔가요?

“가장 큰 모드”라는 질문은 여러 의미로 해석될 수 있습니다. 파일 크기인지, 추가된 콘텐츠의 양인지, 아니면 커뮤니티에 미친 영향력인지를 먼저 구분해야 합니다.

많은 사람들이 언급하는 “넥서스 모드(Nexus Mods)”는 특정 ‘모드’ 자체가 아니라, 전 세계에서 가장 크고 활발한 ‘모딩 자료 공유 플랫폼’입니다. 스카이림, 폴아웃 시리즈 등 방대한 게임의 모드들이 이곳을 통해 배포되며, 모딩 커뮤니티의 핵심적인 역할을 합니다.

플랫폼으로서 넥서스 모드의 규모와 영향력은 압도적이며, 특정 게임의 수명을 연장하고 플레이 경험을 다양화하는 데 결정적인 기여를 하죠. 원본 답변에서 언급된 이정표(milestone)는 이런 플랫폼의 사용자 수나 자료 양 증가 등을 의미할 가능성이 높습니다.

‘가장 큰 단일 모드’를 꼽는 것은 매우 주관적이며 어렵습니다. 게임의 근간을 완전히 바꾸는 ‘토탈 컨버전(Total Conversion)’ 모드나, 게임 시스템 전체를 갈아엎는 ‘대규모 오버홀(Overhaul)’ 모드들이 콘텐츠나 개발 규모 면에서 거대하다고 평가받지만, 단 하나의 ‘가장 큰’ 모드를 특정하기는 어렵습니다. 모딩 생태계의 규모와 중요성을 논할 때는 넥서스 모드와 같은 플랫폼의 역할을 이해하는 것이 더 중요합니다.

사람들이 게임 모드를 어디서 구하나요?

게임을 즐기는 기간을 확 늘려주는 모드는 정말 보물 같은 존재죠. 모드를 구하는 가장 흔하고 편한 방법은 역시 스팀 창작마당을 이용하는 겁니다. 스팀에서 지원하는 많은 게임들이 창작마당을 통해 모드를 공유하는데, 여기서는 마치 쇼핑몰처럼 다양한 유저 제작 콘텐츠를 쉽게 탐색하고, 마음에 드는 모드를 구독하면 게임에 자동으로 적용되니 접근성이 최고입니다.

해당 게임의 스팀 상점 페이지에 들어가 보는 것도 좋은 시작입니다. ‘커뮤니티 제작 모드’ 같은 공식 섹션에서 게임 개발사가 직접 링크하거나 추천하는 주요 모드들을 안내하는 경우가 많거든요. 여기서 인기 있는 모드나 필수 모드를 파악할 수 있습니다.

하지만 스팀 창작마당이 모든 모드를 담고 있는 건 절대 아닙니다. 특히 엘더스크롤, 폴아웃처럼 모딩이 활발한 게임들은 Nexus Mods 같은 게임별 전문 모드 웹사이트에서 훨씬 더 방대하고 다양한 모드들을 찾아야 하는 경우가 많습니다. 이런 곳의 모드는 수동으로 설치해야 하거나 설정이 복잡할 수 있지만, 상상 초월의 변경점이나 대규모 콘텐츠 추가 모드들은 대부분 이런 독립적인 사이트에 올라옵니다. 그러니 어떤 종류의 모드를 찾는지, 그리고 약간의 수고를 들일 의향이 있는지에 따라 스팀 창작마당 외의 다른 전문 사이트들도 적극적으로 찾아보시길 바랍니다.

어떤 게임에 모드가 가장 많나요?

진정한 모드 생태계를 보려면, 단순히 모드 개수보다 넥서스 모드 같은 주요 플랫폼의 다운로드 수를 봐야지. 이게 실제 얼마나 많은 사람들이 모드를 사용하고 즐기는지를 보여주는 지표니까.

다운로드 수 기준으로 보면 확실히 이 게임들이 ‘모드 좀 만져봤다’ 하는 사람들이 거쳐 가는 곳들이야:

폴아웃 4 — 13억 다운로드. 이건 뭐 설명이 필요 없어. 기본 게임이 워낙 확장 가능하게 만들어졌고, 커뮤니티가 미친 듯이 달라붙어서 새로운 퀘스트 라인, 지역, 시스템 개편까지 온갖 모드를 쏟아냈지. 모드 없이 폴아웃 4를 논하는 건 앙꼬 없는 찐빵이나 다름없을 정도야.

폴아웃: 뉴 베가스 — 5억 6백만 다운로드. 좀 옛날 게임이지만, 깊이 있는 RPG 요소랑 스토리텔링 때문에 아직도 모더들이 놓지 못하는 게임이야. 버그 잡는 거부터 시작해서 완전히 새로운 게임처럼 바꿔주는 모드까지, 클래식의 힘을 보여주지.

스타듀 밸리 — 2억 9천만 다운로드. 농장 게임인데 왜 이렇게 많냐고? 이 게임은 소소한 매력 위에 모드로 콘텐츠를 무한정 쌓아 올린 케이스야. 새로운 작물, 동물, 캐릭터, 심지어 맵까지! 모드 깔면 게임 하나로 몇 년을 플레이할 수 있어.

엘더 스크롤 4: 오블리비언 — 2억 8천만 다운로드. 이 정도면 전설이지. 나온 지 엄청 오래됐는데도 아직 이 순위야. 주로 그래픽을 현세대 수준으로 끌어올리거나 시스템 편의성을 개선하는 모드가 많아. 모더들의 노력이 이 게임의 생명을 어마어마하게 늘린 거지.

사이버펑크 2077 — 2억 7천만 다운로드. 비교적 최근 게임인데도 빠르게 치고 올라왔지. 출시 초반에 아쉬웠던 부분들을 모더들이 채워주면서 순위가 급등했어. 비주얼 커스터마이징, 새로운 기능 추가, QoL 개선 모드가 인기야.

폴아웃 3 — 1억 6천만 다운로드. 뉴 베가스랑 폴아웃 4의 조상님 격이지. 얘도 모드 없이는 좀 밋밋할 수 있지만, 모드질 시작하면 탐험하고 파고들 거리가 엄청나게 늘어나. 역시 베데스다 게임답게 모드 친화적이야.

더 위쳐 3: 와일드 헌트 — 1억 3천만 다운로드. 이 게임은 기본적으로 워낙 잘 만들어져서 모드가 ‘필수’는 아니라고 느끼는 사람도 많아. 하지만 편의성 개선, 그래픽 향상, 전투 시스템 오버홀처럼 게임 경험을 더 부드럽거나 새롭게 만들어주는 모드들이 큰 사랑을 받았지. 게롤트 꾸미는 모드도 빼놓을 수 없고.

발더스 게이트 3 — 8천만 다운로드. 목록 중에 제일 신작인데도 벌써 이 순위야. 그만큼 기본 게임이 가진 포텐셜이 엄청나다는 뜻이지. 지금은 주로 캐릭터 외형, 새로운 클래스나 주문, 편의성 개선 모드가 대세지만, 앞으로 모더들이 이 게임으로 뭘 할지 상상하는 것만으로도 즐거워.

결론적으로, 이 게임들은 기본 게임 자체도 훌륭하지만, 커뮤니티의 활발한 모드 활동 덕분에 수명이 훨씬 길고 다양한 플레이 경험을 제공한다는 공통점이 있어. 모딩에 관심 있다면 이 목록부터 시작하는 게 좋아.

컴포트는 어떤 모드들이 있나요?

콤폿은 다양한 모드들을 활용하여 마인크래프트 플레이에 깊이와 전략적인 요소를 더합니다. 특히, 게임의 판도를 바꿀 수 있는 흥미로운 기능들이 많습니다.

• SecurityCraft: 보안 시스템을 강화하여 기지 방어 및 영역 통제에 핵심적인 역할을 합니다. 상대방의 침입을 효과적으로 차단할 수 있는 전략적 옵션을 제공합니다.
• TrapCraft: 다양한 종류의 함정을 설치하여 예상치 못한 순간에 상대를 제압하거나 특정 구역으로 유인하는 등 전술적인 플레이가 가능해집니다.
• Decocraft: 다양한 장식 요소를 추가하여 맵이나 구조물의 시각적 완성도를 높입니다. 플레이 공간을 더욱 풍성하게 꾸밀 수 있습니다.
• Rainbows mods: 게임 세계에 무지개와 같은 시각적인 아름다움을 더하는 모드입니다.
• Morphing: 몬스터나 동물로 변신하여 새로운 이동 방식, 은신, 또는 특정 몹의 능력을 활용하는 등 창의적이고 전술적인 플레이 가능성을 크게 확장합니다.
• Iron chests: 기본 상자보다 훨씬 많은 슬롯을 제공하여 자원 및 아이템 관리의 효율성을 극대화합니다. 인벤토리 압박에서 벗어나 장기적인 플레이에 유리합니다.
• More pistons: 다양한 종류의 피스톤을 추가하여 복잡하고 정교한 레드스톤 회로나 자동화 시스템 구축을 가능하게 합니다. 기술적인 건축 및 장치 설계에 필수적입니다.
• More TNT: 파괴력이 다른 다양한 TNT 블록을 추가하여 전략적인 폭파나 광범위한 지형 변화, 적 구조물 파괴 등에 활용됩니다. 공격적인 플레이 옵션이 늘어납니다.
• Icraft: (Industrial Craft로 추정) 복잡한 기계, 발전 시스템, 새로운 자원 가공 방식을 도입하여 산업적인 발전과 기술 트리를 추가합니다. 고급 아이템 제작 및 자동화 라인 구축에 핵심적입니다.
• WinterCraft: 겨울 테마의 콘텐츠를 추가하여 새로운 바이옴, 몹, 아이템 등을 탐험하게 합니다. 특정 환경에 맞는 생존 및 탐험 전략이 요구됩니다.

누가 모드를 만들었나요?

우리가 지금 보는 패션 메타의 오리지널 창시자이자 기반을 다진 자를 논하자면, 초기 버전은 제쳐두고 진짜 알파 빌드를 만든 인물은 찰스 워스로 널리 여겨진다.

그를 ‘패션 디자이너’라는 새로운 클래스를 개척하고 최초의 오트 쿠튀르 하우스라는 제대로 된 길드를 세운 플레이어라고 생각하면 쉽다. 단순히 퀘스트(고객 주문)를 수행하는 대신, 그는 살아있는 모델들에게 자신의 디자인을 입혀 컬렉션을 선보인 최초의 인물 중 하나였고, 그의 작품에 서명(라벨)을 남겼다.

이는 그전까지와는 차원이 다른 패션 제작 시스템과 유통 방식을 도입한 것으로, 사실상 현대 패션의 초반 게임 전략과 시스템을 정의한 셈이다.

스카이림은 가장 개조할 수 있는 게임이에요?

엘더스크롤 V: 스카이림(2011)의 모딩 생태계는 게임 역사상 가장 활발하고 광범위한 커뮤니티 주도형 모딩 사례 중 하나로 평가받습니다. ‘가장’ 모딩이 활발한 게임인지 단정하기는 어렵지만, 그 영향력과 규모 면에서 최상위권에 속한다는 점은 분명합니다.

실제로 넥서스 모드에는 7만 개 이상의 모드가 등록되어 있으며, 스팀 창작마당에도 2만 8천 개 이상의 모드가 존재합니다. 이는 단순한 수치를 넘어선 방대한 커뮤니티 활동의 증거입니다.

스카이림이 이처럼 압도적인 모딩 환경을 갖게 된 주요 요인들은 다음과 같습니다.

• 개발사의 지원 및 도구 제공: 베데스다 게임 스튜디오는 전통적으로 모딩 친화적인 엔진(Creation Engine)과 공식 모딩 도구(Creation Kit)를 제공하여 커뮤니티의 참여를 장려했습니다. 이는 모더들이 복잡한 콘텐츠를 만들 수 있는 기반이 되었습니다.
• 게임의 구조적 특성: 방대한 오픈 월드와 비교적 유연한 퀘스트/NPC 시스템은 새로운 콘텐츠나 기존 시스템 변경을 비교적 용이하게 만들었습니다.
• 장기적인 인기 및 재출시: 2011년 출시 이후 꾸준한 인기와 스페셜 에디션, 애니버서리 에디션 등의 재출시는 새로운 사용자 유입과 기존 커뮤니티의 활동 유지를 촉진했습니다.
• 강력하고 조직적인 커뮤니티: 넥서스 모드와 같은 플랫폼은 모드 공유 및 관리를 체계화했으며, SKSE(Skyrim Script Extender)와 같은 핵심 유틸리티 모드는 복잡하고 혁신적인 모드 개발을 가능하게 했습니다.

이러한 모딩 활동은 단순히 게임의 수명을 연장시키는 것을 넘어, 그래픽 개선, 새로운 스토리라인, 완전히 다른 플레이 방식, 심지어 거의 새로운 게임에 가까운 총체적 변환 모드(Total Conversion)에 이르기까지 게임 경험을 근본적으로 변화시킵니다. 이는 스카이림이 출시 10년이 훌쩍 넘은 시점에도 여전히 많은 플레이어에게 사랑받는 핵심 이유 중 하나입니다.

모드를 제작하는 사람들을 뭐라고 부르나요?

게임 모드를 만드는 사람들은 일반적으로 ‘모더(Modder)’라고 불립니다.

모더들은 기존 게임의 자원, 코드, 스크립트 등을 수정하거나 새로운 콘텐츠(캐릭터, 아이템, 맵, 게임 모드 등)를 추가하여 게임 경험을 변화시키는 역할을 합니다.

게임 분석가 관점에서 모더와 모딩 커뮤니티는 게임의 생태계에 매우 중요한 영향을 미칩니다:

• 게임 수명 연장: 모드는 공식 업데이트 사이 또는 이후에도 게임에 새로운 활력을 불어넣어 플레이어 이탈을 줄이고 게임의 수명을 크게 연장시킵니다.
• 플레이어 니즈 파악: 어떤 종류의 모드가 인기 있는지 분석하면 플레이어들이 게임에 실제로 무엇을 원하고 어떤 부분에 불만이 있는지에 대한 귀중한 통찰력을 얻을 수 있습니다.
• 혁신적인 아이디어의 실험장: 모더들은 개발사가 시도하기 어려운 독창적이거나 급진적인 아이디어를 자유롭게 구현해보며 커뮤니티의 반응을 살필 수 있습니다.
• 커뮤니티 결속 강화: 모드 제작, 공유, 사용 과정 자체가 강력한 플레이어 커뮤니티를 형성하고 활성화하는 동기가 됩니다.

모드의 종류는 그래픽이나 사운드를 개선하는 것부터 시작해, 새로운 미션, 아이템, 캐릭터를 추가하거나, 게임의 규칙이나 밸런스를 완전히 바꾸는 것, 심지어는 원본 게임을 기반으로 완전히 새로운 게임처럼 느껴지는 ‘전체 변환(Total Conversion)’ 모드까지 매우 다양합니다.

일부 개발사는 모딩을 적극적으로 지원하기 위해 공식 개발 도구(SDK)를 제공하거나, 스팀 워크샵 같은 플랫폼을 통해 모드 공유를 장려하기도 합니다. 하지만, 기술적 문제(업데이트 시 호환성 깨짐), 게임 밸런스 파괴, 잠재적인 치트 문제(특히 멀티플레이 게임), 또는 지적재산권 문제 등으로 인해 모딩을 제한하거나 허용하지 않는 게임도 많습니다.

게임 모드는 무료인가요?

DLC랑 모드는 완전 다른 얘기지.

DLC는 보통 제작사에서 공식적으로 내는 추가 콘텐츠고, 돈 주고 사는 게 일반적이야.

반면에 모드는 유저들이 자발적으로 만들어서 공유하는 비공식 개조 파일 같은 거야.

그래서 대부분은 공짜로 풀리지. 이건 막말로 유저들이 좋아서 시간 갈아 넣어서 만든 결과물이거든.

근데 예외가 없진 않아.

가끔씩 특정 플랫폼에서 유료 모드 시스템을 시도하거나, 아니면 아예 그 모드가 너무 커지고 잘 돼서 그걸 기반으로 독립적인 상업용 게임이 새로 만들어지는 경우도 있지.

모드는 게임 수명 연장이나 색다른 경험을 주는 데 최고지만, 안정성이나 충돌 같은 문제는 좀 감안해야 하고.

DLC는 공식이라 게임에 딱 맞게 나오고 안정적이지만, 결국 돈을 내야 하는 공식 확장팩 느낌인 거지.

마인크래프트 모드는 몇 개예요?

마인크래프트 모드의 개수는 정확히 세기 어렵지만, 가장 큰 모드 저장소 중 하나인 CurseForge에만 22,000개 이상의 모드가 등록되어 있습니다.

이 숫자는 단지 CurseForge의 것이며, Modrinth 같은 다른 주요 플랫폼이나 개인 개발자 웹사이트의 모드까지 합치면 실제 총 개수는 훨씬 많을 것입니다. 마인크래프트의 오픈된 구조와 활발한 커뮤니티 덕분에 상상할 수 없을 만큼 다양한 모드가 존재합니다.

모드는 단순히 게임에 무언가를 추가하는 것을 넘어, 마인크래프트를 완전히 다른 게임으로 바꿔놓을 수 있습니다. 모드의 종류는 정말 다양하며 크게 다음과 같이 나눌 수 있습니다:

• 게임 플레이 변경: 새로운 몬스터, 아이템, 던전, 퀘스트 시스템 등을 추가하여 어드벤처나 RPG처럼 즐길 수 있게 합니다.
• 기술/자동화: 복잡한 기계, 공장 시스템, 고급 레드스톤 회로 등을 가능하게 하여 기술적인 재미를 더합니다. IndustrialCraft, Applied Energistics 같은 유명 모드들이 여기에 속합니다.
• 편의성 개선 (QoL): 미니맵, 인벤토리 정렬 기능, 내구도 표시, 정보 표시 등 게임을 더 편리하게 만들어 주는 기능들을 추가합니다.
• 새로운 콘텐츠: 새로운 차원, 생물군계, 구조물 등을 추가하여 탐험의 즐거움을 확장합니다. (원본 예시처럼 새로운 세계로 가는 포털 모드 등) The Twilight Forest나 Aether 같은 모드가 대표적입니다.
• 최적화: 게임 성능을 개선하고 프레임을 향상시키는 모드 (예: OptiFine, Sodium 등)도 많은 유저들이 필수적으로 사용합니다.

이러한 모드를 수십, 수백 개씩 묶어놓은 모드팩은 특정 컨셉(기술, 마법, 어드벤처 등)에 맞춰 큐레이션된 경험을 제공하며, 마인크래프트를 완전히 새로운 게임처럼 느끼게 해줍니다.

모드를 사용하려면 Forge나 Fabric 같은 ‘모드 로더’가 필요하며, CurseForge 앱이나 Modrinth 웹사이트 등을 통해 원하는 모드를 쉽게 검색하고 다운로드하여 적용할 수 있습니다. 모드의 방대함은 마인크래프트가 가진 무궁무진한 가능성을 보여주는 증거입니다.

마인크래프트 최초의 모드는 무엇이었나요?

마인크래프트의 ‘첫 모드’에 대해 물었지? 대충 알고 있다면 rd-131655 버전을 떠올릴 수도 있지만, 엄밀히 말해 저건 모드가 아니야. 모드라는 개념 자체가 제대로 자리 잡기 훨씬 전의, 게임의 가장 원시적인 형태 중 하나였지. 우리가 안정적으로 확인할 수 있는 가장 오래된 버전이 rd-131655라는 건 사실이야. 그 이전인 5월 10일부터 13일까지 개발된 빌드들은 너무 불안정했고, 사실상 플레이 가능한 형태가 아니었기 때문에 거의 정보가 없어. 그래서 rd-131655가 마인크래프트라는 게임의 뼈대가 처음으로 갖춰진 중요한 이정표가 되는 거지. 이 극초기 버전에 이미 현재 마인크래프트와 나중 모딩의 기반이 되는 몇 가지 핵심 요소들이 포함되어 있었어. 이게 하드코어하게 파고들 가치가 있는 부분이지.

• 두 단계 조명 시스템 (Two-level light): 완전한 빛 계산은 아니었지만, 최소한 밝고 어두움을 구분했어. 이게 발전해서 몬스터가 어두운 곳에 스폰하는 등 게임 플레이의 핵심 요소가 되었고, 나중에 모드들이 빛을 활용하거나 조작하는 기초가 됐지.
• 청크 (Chunks): 이게 진짜배기야. 맵 데이터를 16x128x16 블록 단위로 묶어서 관리하는 구조인데, 방대한 맵을 효율적으로 로딩하고 렌더링하며 저장하는 방식의 근본이야. 이 청크 시스템 덕분에 나중에 월드 생성 모드, 최적화 모드, 심지어 차원 추가 모드까지 가능해진 거지. rd-131655에 이미 이 개념이 있었다는 게 중요해.
• 동굴 (Caves): 지금처럼 복잡하고 다양한 형태는 아니었겠지만, 벌써부터 지하 탐험이라는 개념이 들어갔어. 단순한 지형에 깊이를 더한 거지.
• 두 개의 블록 (Two blocks): 흙과 돌: 이게 rd-131655의 모든 블록이야. 지금 보면 어이가 없을 정도로 적지만, 모든 건축과 상호작용은 결국 이 블록들에서 시작된 거야. 모드는 나중에 수천, 수만 개의 블록과 아이템을 추가하지만, 그 기본 단위는 이 두 개에서 출발한 거지.
• 실제로 우리가 ‘모드’라고 부를 만한 것들, 즉 게임 파일을 수정하거나 기능을 추가하는 작업은 이 시기보다 훨씬 뒤, 게임이 알파나 베타 단계에 접어들면서 플레이어들이 게임 구조를 파악하고 ModLoader나 Forge 같은 모딩 API가 등장하면서 폭발적으로 발전했어. rd-131655는 모드 자체가 아니라, 모드가 탄생하고 번성할 수 있었던 마인크래프트라는 게임의 가장 중요한 원형이자 기반을 보여주는 버전이라고 봐야 정확해. 진짜 하드코어 유저라면 이런 게임의 근본부터 이해해야지.

어떤 스카이림 모드가 스탠드얼론 게임이 되었나요?

스카이림 모드 중에 ‘The Forgotten City’라는 거 있죠? 네, 그거 진짜로 완전판 게임으로 나왔습니다.

원래 그 모드가 엄청나게 인기 많았고, 특히 스토리텔링이나 퀘스트 디자인으로 상까지 받을 정도로 인정받았었어요.

이게 스탠드얼론 게임이 되면서 이름은 그대로 ‘The Forgotten City’인데, 장르는 그대로 미스터리 어드벤처 RPG에요. 핵심 시스템인 ‘황금률’이랑 엮인 시간 루프 퍼즐 푸는 재미가 여전하죠.

왜 독립 게임으로 나왔냐면, 스카이림 엔진이 아무래도 한계가 있잖아요? 개발팀(Modern Storyteller)이 스토리를 더 확장하고, 그래픽도 완전 새로 만들고, 풀 보이스 더빙까지 넣으면서 모드로는 감당이 안 됐던 거죠. 그래서 언리얼 엔진으로 아예 처음부터 다시 만든 거예요.

배급은 Dear Villagers에서 했고, 독립 게임 자체도 엄청나게 좋은 평을 받았습니다. 모드 해봤던 사람도, 안 해봤던 사람도 충분히 즐길 수 있는 명작이에요.

콤포트의 가장 친한 친구는 누구예요?

콤포트 시리즈의 주요 인물인 보바에 대한 가이드입니다.

보바는 주인공 콤포트의 가장 친한 친구로 설정되어 있습니다.

그의 등장은 대략 2012년을 마지막으로 중단되었으며, 이와 함께 그의 집이 땅속으로 침하하는 사건이 발생했습니다.

“사라진 친구 보바 찾기” 시리즈의 핵심 인물로서, 보바는 이야기의 중심을 차지하는 동시에 콤포트에게 적대적인 위치에 서기도 합니다.

시리즈 스토리 전개상, 보바는 과학자들과 함께 콤포트에 의해 생명을 잃는 비극적인 결말을 맞이합니다.

특이 사항으로, 보바는 해당 세계관에서 영원히 부활하거나 돌아오지 않는 것으로 명시된 유일한 캐릭터입니다. 이는 그의 스토리가 완전히 종결되었음을 의미합니다.

어떤 마인크래프트 버전이 최악인가요?

자, 사람들이 마인크래프트 최악의 버전에 대해 물어보는데, 맞아요, 알파 1.2.7 버전 말이죠? 이 버전에 대한 이야기가 정말 많이 나와요. 게임 플레이가 꼭 나빴기 때문이라기보다는, 일종의 전설적이고 섬뜩한 지위를 가지고 있기 때문이죠.

이건 거의 소실된 미디어처럼 생각하면 돼요. 일반 런처나 다운로드 사이트에서 쉽게 구할 수가 없어요. 뭔가… 숨겨진 느낌이죠. 그리고 이 희귀성이 미스터리를 더하죠.

뭐가 그렇게 섬뜩하냐고요? 이 버전을 찾아서 실행해봤다는 플레이어들은 시작부터 꽤 소름 돋는 것들을 목격했다고 말해요. 예를 들어, 게임 로고 화면 말이에요? 상징적인 돌 블록 텍스처 대신에, 그게 나무로 바뀌어 있어요. 그냥… 이상하죠.

더 이상한 건, 때때로 이상하게 깜박이는 빨간색 기호들이 나타난다는 보고가 있어요. 변하고, 움직이고, 이 특정 빌드에 뭔가 제대로 작동하지 않는다는 전반적인 느낌을 더하죠.

이건 초기 알파 빌드의 날것 그대로이고, 때로는 불안정한 특성을 포착하고 있는데, 접근하기 어렵다는 점이 그걸 증폭시켜요. 이건 커뮤니티 내에서 보고된 이상 현상과 희귀성 때문에 다른 어떤 것보다도 전설적이고 살짝 으스스한 버전으로 회자되고 있어요.

이거 콤포트 아니면 콤포트예요?

콤포트(компот)는 중앙 및 동유럽, 서아시아 지역에서 주로 끓인 과일을 음료 또는 디저트로 제공하는 것을 말합니다. 주로 생과일이나 말린 과일을 사용하죠.

디저트로 제공될 때는 프랑스식 콤포트와 본질적으로 동일하며, ‘콤포트(компот)’라는 용어 자체도 여기서 유래했습니다. 지역에 따라 레시피와 형태가 조금씩 다릅니다.

게임 디자인 관점에서 보면, 콤포트는 특정 문화권의 ‘지역 특산품’ 또는 ‘간단한 제작 아이템’으로 구현하기 좋습니다. 과일 재료만 있으면 비교적 쉽게 만들 수 있다는 점에서, 초반 또는 중반부 플레이어에게 기본적인 체력, 스태미나 회복이나 약한 버프를 제공하는 용도로 밸런싱하기 용이합니다.

사용하는 과일 종류에 따라 회복량이나 버프 종류를 다르게 설정하여 ‘콤포트 바리에이션(variation)’을 추가하면 제작 시스템의 깊이를 더할 수 있습니다. 단순한 ‘물약’이 아닌, 게임 세계의 문화적 배경과 연결되는 소소하지만 효과적인 요소가 될 수 있습니다.

누가 패션을 만들었나요?

원본 질문의 ‘모드'(Mods)는 사실 1950년대 후반 영국 런던에서 시작된 특정 청년 문화 운동을 지칭해요. 당시 매우 스타일리시하고 부유했던 젊은이들이 패션과 재즈 음악에 대한 열정을 바탕으로 자신들만의 독특한 스타일과 정체성을 구축했죠. 60년대 중반에는 패션, 음악, 개성, 이동 수단(스쿠터), 그리고 일부 일탈적인 행동까지 상징하는 문화 현상이 되었습니다.

하지만 우리가 비디오 게임에서 흔히 말하는 ‘모드'(Mod, Modification)는 이와는 조금 다릅니다. 게임 모드는 특정 한 사람이 ‘발명한’ 개념이 아니라, 게임 개발자들이 게임 파일을 공개하거나 유저들이 게임 구조를 분석하면서 자연스럽게 발생하고 발전해 온 커뮤니티 기반의 창작 활동이라고 보는 게 맞습니다.

특히 1990년대 ‘둠(Doom)’이나 ‘퀘이크(Quake)’처럼 게임 엔진 구조를 비교적 쉽게 접근하고 수정할 수 있었던 게임들이 모딩 문화를 활성화하는 데 큰 역할을 했습니다. 유저들은 단순히 게임 맵을 바꾸는 것에서 시작해, 새로운 무기나 캐릭터를 만들고, 나중에는 아예 원본 게임과는 완전히 다른 형태의 ‘토탈 컨버전(Total Conversion)’ 모드까지 제작하게 되었습니다.

게임 모드는 게임의 수명을 폭발적으로 늘리고, 커뮤니티의 참여를 유도하며, 개발사가 생각하지 못한 기발한 아이디어나 새로운 장르를 탄생시키기도 합니다. ‘카운터 스트라이크(Counter-Strike)’가 ‘하프라이프(Half-Life)’의 모드에서 시작되었고, ‘도타(Dota)’가 ‘워크래프트 3(Warcraft III)’의 유즈맵에서 탄생한 것처럼, 모드가 상업적으로 엄청난 성공을 거둔 독립적인 게임으로 발전한 사례도 많습니다. 결국 게임 모드는 개발자와 유저 간의 경계를 허물고 게임 경험을 확장시키는 중요한 문화로 자리 잡았습니다.

몇 살이에요?

러시아 래퍼 Mot의 나이에 대한 정보입니다.

그의 본명은 Матвей Александрович Мельников (Matvey Alexandrovich Melnikov)입니다.

생년월일: 1990년 3월 2일

제공된 정보에 따르면, 그는 현재 35세입니다.

그의 활동에 대한 몇 가지 추가 정보를 가이드 형식으로 알려드립니다.

• 활동 장르: 힙합, 랩
• 주요 경력: 러시아의 유명한 음악 레이블인 Black Star Mafia 소속으로 활동하며 인지도를 높였습니다.
• 음악적 특징: 종종 멜로디컬한 요소와 함께 진솔하거나 사려 깊은 가사를 담은 곡을 선보입니다.
• 그는 러시아 음악 차트에서 성공을 거둔 여러 히트곡을 가지고 있습니다.